我國(guó)在（）年正式實(shí)行院線(xiàn)制。

電影文化的儀式性主要體現(xiàn)在（）。

影視藝術(shù)融合了人類(lèi)物質(zhì)文化、精神文化和制度文化。

故事是一部電影的靈魂，而故事的架構(gòu)需要編劇完成。

從20世紀(jì)五六十年代起，我國(guó)的影視批評(píng)一直采用馬克思主義的批評(píng)方法，這一狀況一直延續(xù)到80年代中期。

變化之迎接挑戰(zhàn)情境中，攝影機(jī)置于演員對(duì)面，可以稍偏一個(gè)角度，也可以正對(duì)著演員，但是需要（）。

影視藝術(shù)中的文化形態(tài)有（）。

打斗之一記重拳情境中，攝影機(jī)也不能離演員太近，如果靠得太近的話(huà)，受害者就會(huì)占了大部分鏡頭，且以這種角度拍攝，觀眾會(huì)覺(jué)得自己是受害者，也就無(wú)法感受到主角這一拳的暢快淋漓。所以一定要記得，（）才是重點(diǎn)，在拍攝時(shí)采用中心取景，效果就不錯(cuò)。

影視藝術(shù)是時(shí)間藝術(shù)與空間藝術(shù)的復(fù)合體，包括（）。

院線(xiàn)制是當(dāng)今世界上通行的電影發(fā)行機(jī)制。