明代周高起《陽羨茗壺錄》中評價元暢的紫砂壺作品“栗色暗暗，如古金鐵，敦寵周正”。

1949年4月，宜興解放，紫砂業(yè)也喜獲新生。1950年，人民政府撥款恢復紫砂生產，（）年組織起宜興蜀山地段的紫砂工藝合作社。

顧景舟諳熟各種制壺技法，尤精手在壺上用立體線條進行裝飾。壺藝謹嚴，一絲不荀；代表作品有（）和“鷓鴣提梁壺”等。

1965年，南京博物院在南京明代司禮太監(jiān)吳經(jīng)墓中出土了一把提梁壺，是迄今為止考古發(fā)現(xiàn)有明確斷代的最早的紫砂壺。此壺的出土，說明了最晚在明（）時，宜興紫砂茗壺已經(jīng)作為成熱的生活器具并且成為商品加以流通。

全手工成型的壺好養(yǎng)，原因十分明確，成型時表面多用工，細顆粒多浮于表面，壺體因之光潤，達到“脫手則光能照面，出冶則資比凝銅”的工藝效果。

陶瓷造型是由互相關聯(lián)的各個部分組成，如壺可分解為口、蓋、肩、肚、腹、足、嘴、把、鈕等部分，它們的整體統(tǒng)一不是為了獲得和諧，而只是功能需要。

瞿應紹精于鑒賞，長于人物花卉畫，尤善鐵筆。他與其友人鄧奎人合作，設計壺型，其（）更是成為傳統(tǒng)經(jīng)典器型。

紫砂雕塑的題材極其廣泛，歷史和現(xiàn)代人物、動物、花草、山水勝景、古今戲文幾乎均有涉獵，但絕大多數(shù)的表現(xiàn)題材還是人物。

花塑器是將整個形體分成著干等分，把生動流暢的紋線置于精確、嚴密的結構之中，形成一個完美的整體。

造型為功能服務，如盆、盒、扁壹稱“俯式”造型，立面上作變化；瓶、罐、鼎、壺則稱“立式”造型，在平面上作變化。